Удосконалення музичності студентів мистецьких спеціальностей у процесі фортепіанної підготовки

Підкреслюється важливість освітньої резильєнтності студентів мистецьких спеціальностей, яка допомагає адаптуватися до дестабілізуючих умов, зберігаючи свою функціональність, цілісність і здатність до розвитку. Рівень професіоналізму розглядається у спектрі особистісних якостей, серед яких важливе місце належить музичності, тобто обдарованості, що проявляється у різних видах музичної діяльності, зокрема слухацької, виконавської та композиторської. З цих позицій актуалізується проблема удосконалення музичності студентів мистецьких спеціальностей в процесі фортепіанної підготовки. Визначена можливість удосконалення метро-ритму, часо-простору та інтонаційної чутливості як важливих складових музичності майбутніх вчителів музичного мистецтва. Зроблено висновок, що удосконалення музичності сприяє точному інтонуванню, виразній артикуляції, художній виразності виконання, узгодженості моторних і слухових реакцій, тому має стати невід’ємною складовою фортепіанної підготовки майбутніх учителів музичного мистецтва.

The importance of educational resilience of art specialty students is emphasized, which helps them adapt to destabilizing conditions, maintaining their functionality, integrity and capacity for development. The level of professionalism is considered within the spectrum of personal qualities, among which an important place belongs to musicality, that is, giftedness, manifested in various types of musical activity, in particular, listening, performing, and composing. From these positions, the problem of improving the musicality of art specialty students in the process of piano training is actualized. The views of well-known scientists in the field of psychology regarding musicality as an integrated ability necessary for occupations in various types of musical activity are analyzed. On the basis of their reasoning, the possibility of improving metro-rhythm, time-space and intonation sensitivity as important components of musicality offuture music teachers is determined. The concepts of "rhythm", "meter", "time space", "tempo-rhythm", musical and auditory experience, "quality of musical sound" are considered, attention is paid to the formation of different types of phrasing in students depending on the styles and genres of musical works.
The article emphasizes the need to focus on phrasing, finding the appropriate dynamics for each phrase, it is stated that the task of organizing the means and techniques of expressive performance must be solved individually each time. Simultaneously, consideration must be given to the interaction of articulation, dynamics, agogics, timbre sound, phrasing, etc. It was concluded that the quality of intonation and the spirituality of the performance depend on the level of musicality of the students. Its improvement contributes to accurate intonation, expressive articulation, artistic expressiveness of performance, coherence of motor and auditory reactions, therefore it should become an integral part of piano training of future music teachers.